雷 公 畫 龍

             ·西沐

龍作為中華民族的圖騰，威儀四方，作為一種文化符號，鑲嵌在每個中國人的心中。所以說，雖然世人畫龍者多矣，但唯獨雷公畫龍，讓人倍感貼切。

雷公畫龍讓我想到了當(dāng)今中國畫壇。在當(dāng)下的中國畫創(chuàng)作中，有兩種傾向最值得關(guān)注：一個是寫生，不少畫家，一旦離開客體的摹寫就不會畫畫了；一個是寫真，似乎對對象刻畫得越細(xì)微就越能體現(xiàn)出工作量，價值就會自然不菲。其實這種認(rèn)識及藝術(shù)實踐已完全遠(yuǎn)離了藝術(shù)精神，把藝術(shù)的領(lǐng)悟降低為對客觀事物的一種物理意義上的觀察，將藝術(shù)消費或藝術(shù)審美等同于一般意義上的物質(zhì)消費。這種價值觀的錯位使我們面臨更多的考量：精神消費與物質(zhì)消費如何在一個具體的藝術(shù)上得到統(tǒng)一？對當(dāng)下的藝術(shù)及其生存的環(huán)境來說，這是一個難題。

雷公畫龍也許是在不經(jīng)意間，從一種題材入手把人們精神上的寄托與物質(zhì)生活通過“龍”這一中華民族的圖騰進(jìn)行了有機(jī)的整合，而操刀整合之人不是別人，正是讓人心動的“雷公”。

從古代繪畫到當(dāng)代中國畫壇，“龍”的形象一直若隱若現(xiàn)地出沒于中國繪畫史之中。作為一種文化符號，龍在中華民族文化心理的地位應(yīng)該是很高的，但到了當(dāng)代繪畫，我們卻很少看到它張揚(yáng)的影子。究竟是一種審美的轉(zhuǎn)向還是一種教育的慣性？龍的形象如何在當(dāng)代繪畫中繼續(xù)存活？雷公的探索是一個很好的答案：不斷挖掘龍的文化精神內(nèi)涵，從人們當(dāng)代特有的審美心理入手去表現(xiàn)，去展示。

我們都知道，中國畫在漫長的封建社會和以儒家文化為主導(dǎo)的專制時代，是崇尚精神自由的不多的文化表現(xiàn)形式之一，但它的基座和賴以存活的土壤——封建文化，則有著傳統(tǒng)封閉和超穩(wěn)定的社會文化價值觀。封建社會超穩(wěn)定的文化價值系統(tǒng)維持了幾千年來中華文明，當(dāng)世界上其他文明衰落時，中華文明仍能夠維持和延續(xù)下來，不能不說中華文化價值體系的超穩(wěn)定因素是其中重要原因。但是這種超穩(wěn)定的文化價值體系被固化后走向了僵化，抑制和室息了中華民族自由風(fēng)發(fā)的天性發(fā)展，更制約了中華民族富有創(chuàng)造力的生機(jī)勃勃的文化創(chuàng)造精神。當(dāng)代人們對龍的忌諱是不是反映出一種對這種僵化價值體系的回避？也許，我們需要的并不是這種回避，而是反思與出新。雷公畫龍的存在，讓我們感到了這種企圖。

在當(dāng)今畫壇，浮躁與急功近利使人們很多時候把筆墨當(dāng)成一種手段、一種技巧，在磨練與寫生中一步步地強(qiáng)化著所謂的語言形式與造型的融合，而把對筆墨的認(rèn)識及建立在這種認(rèn)識基礎(chǔ)之上的文化境界忽略了，把藝術(shù)表現(xiàn)及審美更多地放在了觀察而非領(lǐng)悟的層面，出現(xiàn)了較大面積的“跟風(fēng)”與“流行”局面，讓人嘆息不已。對筆墨的認(rèn)識有三個不同的層面或境界，表明了對筆墨文化認(rèn)識的過程性、艱巨性特征。具體說就是，第一，對筆墨的本體性認(rèn)識；第二，對筆墨的民族性認(rèn)識；第三，對筆墨的人本性認(rèn)識。這種形而上的界定，指明了中國畫探索中對文化精神境界及文化價值的追尋。繪畫探索當(dāng)下處于什么樣的狀態(tài)也許并不重要，重要的是要沿著筆墨文化認(rèn)識的向度，在文化精神境界的峭壁上一步一步地前行。雷公畫龍表現(xiàn)出了一種探索精神。

雷公雖然是自學(xué)成才，但他師從潘潔滋、文懷沙、劉炳森等書畫大家，起點高、眼界寬、路子也正，再加上幾十年的艱苦積累，經(jīng)歷了工筆與寫意的技法轉(zhuǎn)換，又將更多的精力專注于龍的題材創(chuàng)作，悉心揣摹研究，已顯示出不群的氣度，實屬可敬可賀。

雷公身世貧寒，又名阿里雷公，字恭天，原名孝書，號雍陽漁者，原藉天津武清，1954年出生在京郊昌平沙河鎮(zhèn)一個清貧的工人家庭。20世紀(jì)70年代初，為進(jìn)城求學(xué)，他晚上經(jīng)常住火車站。一次車站搞清理，他就只得在茫然的夜幕中步行50多里回沙河。為了生存，雷公賣過魚、拾過糞、割過草……為了生活，他修過自行車，扛過大包，當(dāng)過電工、鉗工、琺瑯美工、工會干事、櫥窗設(shè)計和報社美編等等，歲月流逝，風(fēng)風(fēng)雨雨，他始終沒有丟棄對中國傳統(tǒng)文化精神與美的追求……

他在80年代以工筆人物出名，又博約納取其它門類，并擅詩文，為開闊胸襟和眼界他敢于抓住每一個機(jī)會天馬行空獨行伊朗、美利堅、馬來西亞、新加坡、香港和沙特阿拉伯等國家和地區(qū)。站在世界的基點研讀不同的民族文化，審視和定位自己的方向……

雷公是少數(shù)民族藝術(shù)家，他對本民族的養(yǎng)育和漢民族文化的熏陶有著感恩的情結(jié)，并立志決不旁顧而勇接前賢手中的民族傳統(tǒng)藝術(shù)的旗幟前行。

了解了雷公這一身世和成長，我們似乎對雷公畫龍有了更深層面的體悟。在他的筆下，龍是一種正義、一種力量、一種君臨天下而又不可戰(zhàn)勝的精神力量，這既是他對命運的抗?fàn)?，也是其?nèi)心深處的無以言表的寄托，更是對正義力量的一種向往。同時，這也是中國傳統(tǒng)文化精神在當(dāng)代人們心理上的一種心性的解讀，一種新的體悟所沉積下來的痕跡。

中華民族雖然具有燦爛的歷史文化，但中華民族絕不是一個生活在歷史中的民族，而是一個奮發(fā)圖強(qiáng)、勇于奮斗的民族。經(jīng)過近百年的孕育，中華民族正在走向一條由積弱到強(qiáng)盛的發(fā)展之路。中國對于世界還是世界對于中國，沒有像今天這樣顯得極為重要。中國人民很少有像今天這樣，隨著國運的興盛，人們越來越重視精神層面的關(guān)注。雷公畫龍，就是在這個背景下的重要現(xiàn)象，這與其說是一種個性化文化心理的選擇，還不如說是一種時代文化精神的趨勢。這個時候，我們就不難理解雷公畫龍廣受歡迎的文化心理方面的原因了。

說起雷公畫龍還有一個方面是特別重要的，那就是他注重筆墨、注重傳統(tǒng)。首先在龍的造型上，他廣泛研究，追考古今，用傳統(tǒng)的造型手段不斷提煉龍的典型造型，既符合傳統(tǒng)之神，又具時代之韻；其次，其用筆用墨，從傳統(tǒng)中入又從傳統(tǒng)中出，工筆龍頭與寫意龍身及筆墨渲染的風(fēng)云雷電水火，恰是君臨天下之境，可謂壯觀；再次是雷公每每做畫靜心平氣、沐心浴手，既虔誠又投入，作品自然一絲不茍，憑添了幾分凝重與釋然，讓人有一種寧心靜氣之意。而每一幅成功之作問世之前的題句和賦詩，更顯出其文心獨具，像他的點睛之筆使畫境升華傳神。

雷公畫龍，在今天可謂是恰其人、恰其時、恰其境，在創(chuàng)作中雷公又能努力地做到恰其神、恰其魂。我們相信，雷公的繪畫事業(yè)，定會出現(xiàn)一種龍騰虎躍的局面。

雷龍畫龍是本文的題目，但筆者卻認(rèn)為在這種情形下會成為一個品牌，一種值得珍惜的文化品牌。預(yù)祝雷公，也預(yù)祝雷公之龍！

                                             西沐丁亥初秋于水木軒